Amadeus的思考領域

這是一張實驗性的概念專輯，評價一定會很兩極化的專輯。

其實昨天剛拿到專輯並聽完時就想立刻來寫關於對這張專輯的感覺，但在聽了一次之後還是決定先沉澱思緒後再來動筆。老實說我很佩服他們這張新專輯玩得很大……很多的歌手在取得商業上的成功後，曲風往往會向主流慢慢靠攏，甚至是急速偏向主流，畢竟對於唱片公司來說這是能夠賺錢的保守策略。

在《A THOUSAND SUNS》的歌詞本第一頁這麼寫著︰「我們不是在做一張專輯。而是花了好幾個月的時間在破壞既有的樂團與重建」，這對Linkin Park來說是個很冒險的挑戰。《A THOUSAND SUNS》跟前三張專輯的曲風完全不同，少了以往的激烈節奏，多了濃厚的電子迷幻感（是這樣說嗎？）。聽完一次的感覺我想到Pink Floyd的《The Dark Side of the Moon》這張專輯，曲風完完全全變了樣子。

或許也因為如此，這張的「聲音」我聽得比較深入些。

當然這張也有些不足的地方。有些樂曲只是一些音效嘗試，說是銜接讓專輯更為流暢嗎，但又少了什麼。效果器及合成器幾乎是整張專輯的重心，但我還是希望能聽到更多更明顯的吉他跟貝斯的聲線啊！

我自己是很喜歡概念專輯，所以這張我還挺中意的，又或許他們還在摸索另一種風格，還沒有完全確立吧？只是藝術與商業果然還是兩難啊！